Uitvinden waar een schilderij over gaat blijft moeilijk. Het mooiste is dat je het concept van tevoren al bepaalt, anders moet je dat achteraf uitzoeken. Bij onderstaande stand viel mijn oog op gelaat en onderarm van het model, waarvan de schaduw rood oplichtte. Dat rood is bewust geschilderd. Maar nu pas zie ik dat dat dit gedeelte er ook uitspringt door het licht-donker en door de richting van de onderarm. Alleen, of door dat meervoudige contrast het schilderijtje er beter op wordt, weet ik niet.
Maand: januari 2015
Tegenlicht
Het model ligt op de grond met de bovenbenen in de lucht. Haar onderbenen rusten op de bank waar ze normaal op zit. Van de bank zie je alleen het kleed. Het licht komt recht van voren en weerkaatst in de houten vloer.
Spanning
In tegenstelling tot wat je zou denken, gaat een schilderij meestal níet over het afgebeelde onderwerp — het onderwerp is meer een aanleiding om een schilderij te maken. Een bloemstilleven gaat niet over bloemen, maar (bijvoorbeeld) over vorm, over kleur of over licht en donker. Denkend over schilderijen kun je jezelf de vraag stellen: waar gaat dit schilderij over? Dan wordt niet het onderwerp bedoeld, maar de essentie van het schilderij, het concept.
Deze schilderavond probeerde ik weer te schilderen vanuit een concept. Veel kwam er niet van terecht, want ik wilde te hard. Maar met onderstaand schilderijtje ben ik best tevreden. Aanvankelijk dacht ik dat dit schilderij ging de oplichtende borst van het model. Achteraf pas werd mij duidelijk dat dit schilderijtje gaat over richtingen: de diagonale richting van de benen en de linkerarm, en het contrast daarvan met de onderrug. De spanning in het lichaam kun je daardoor bijna kunt invoelen, en misschien is die spanning wel het eigenlijke onderwerp.
Stop and look
Afgelopen decembermaand heb ik ontdekt hoe het is om te schilderen vanuit een concept. Wat dat is, is niet eens zo makkelijk uit te leggen. Alla prima-docent Barry John Raybould zegt:
Before you lay a brush on your canvas, it is imperative you have a concept for your painting. For a concept, ask yourself: “What is this painting about?” “What made me stop and look?” Answer the question in three words or less. If it takes you more words than that, think again.
Het moeilijkste onderdeel zit voor mij in het woordje “stop”. Het concept is er meestal wel, het moet alleen nog waargenomen worden en daarvoor is ontspanning nodig. R u s t. Deze avond had het model verordonneerd dat de standen tien minuten duurden. In die korte tijd moest ik van mezelf een beeldidee vínden én schilderen. Dat ging natuurlijk mis: de daarvoor benodigde rust ontbrak. Onderstaand schilderijtje is nog het beste gelukt. Alleen is het nog best lastig om het concept ervan in drie woorden te vangen. Wie het weet, mag het zeggen!
Recente prenten
Eind januari neem ik deel aan een groepstentoonstelling in het Grafisch Atelier Alkmaar met enkele prenten die daar in 2014 gedrukt zijn. De expositie begint op 23 januari en duurt t/m 3 maart, de opening is op zondag 25 januari om 16:00 uur. Je bent van harte welkom!
Eersteling
Het voornemen om op klein formaat te gaan schilderen had ik al een tijdje. Het nieuwjaarsbezoek van mijn vader vormde een goede aanleiding dit plan daadwerkelijk uit te voeren. Het idee heb ik gepikt van de Amerikaanse Lisa Daria Kennedy: sinds haar genezing van een zware ziekte maakt zij – als ode aan het leven – elke ochtend een schilderijtje van 6 bij 6 inch (ongeveer 15 bij 15 cm). Elke dag ééntje. Op dit moment van schrijven is ze voorbij numero 2000. Of wij het zover schoppen is de vraag, maar we kunnen op zijn minst beginnen. Bij de bouwmaterialenwinkel hebben we een grote mdf-plaat van 4 mm dik laten verzagen tot plaatjes van 18 bij 18 centimeter. Uit een grote plaat komen bijna tachtig plaatjes tevoorschijn (en de Karwei zaagt gratis). Die plaatjes hebben we gegrond met gewone watergedragen grondverf en van een gekleurd ondergrondje voorzien (acryl). Daarop zijn we gaan schilderen. Onderstaand schilderijtje is mijn eersteling op dit kleine formaat. De titel is geïnspireerd op de creatieve benamingen van Lisa Daria: de afgebeelde begonia is geschilderd in de serre van mijn huis, en die serre had ooit – vanwege de meubels – de vermelde bijnaam.
Vanuit de ooghoeken
Mijn vader is twee dagen op nieuwjaarsvisite. We gaan samen schilderen — of beter, ‘heit’ krijgt schilderles. Het idee was te gaan werken vanuit-een-plan. Aanvankelijk probeerden we heel hard iets te bedenken, maar de opbrengst daarvan oogde bedacht (!) en saai. Daarna zijn we door het huis gaan lopen en vanuit onze ooghoeken een beetje om ons heen gekeken. Als ons oog ergens door ‘geraakt’ werd, legden we dat beeld vast met een fototoestel. Die foto’s hebben we met behulp van de computer uitgesneden. Zo kregen we een paar beelden die spannend genoeg waren om te gaan schilderen. Onderstaand schilderijtje is – inclusief beeldselectie – het tweede werkje van myn heit.